Site Overlay

Itt van 9 hely, amit meg kell látogatnia, hogy megértse LA vibráló művészeti szcénáját

Installáció megtekintése, “Tadaaki Kuwayama: TK286-1/2-2-99, 1999” a Nonaka-Hillben.

Évekig egy ambiciózus Los Angeles-i galériázó elindulhatott egy szombat délelőtt, és a város szinte minden érdemleges kiállítására eljuthatott, cikcakkban haladva a keleti városrészek között, mielőtt nyugatra indult volna.

De a Los Angeles-i művészeti terek számának exponenciális növekedése az elmúlt öt évben ezt lehetetlenné tette. Fiatal kereskedők, közepes méretű terek és megagalériák vertek gyökeret mindenhol ebben a burjánzó városban, ami a Los Angeles-i művészet megtekintését földrajzilag és kulturálisan változó élménnyé teszi.

Hát hol kezdjük? Éppen időben a Frieze Los Angeles előtt összeállítottunk egy útmutatót, amely a város legélénkebb, legmodernebb művészeti tereit tekinti át.

POTTS

Nézd meg az I “I Wish to Communicate With You: Corita Kent & Matt Keegan” a POTTS-ban, Los Angelesben.

A néhai Corita Kent, a radikális egykori apáca és popkonceptualista 1968-ban 26 zászlót tervezett, egyet-egyet az ábécé minden betűjéhez, mind a tengeri jelek alapján. A pimasz, kulturális utalásokat összemosó (a Jelenések könyve és a Micimackó találkozása) művek jelenleg a POTTS-ban lógnak, egy kollektívan működtetett térben, ahol Matt Keegan munkái is láthatók. Az ő papírkivágásai, amelyek szintén primer színekkel készültek, úgy működnek, mint a Kent ábécéjének írásjelei.

A teret hat munkatárs működteti egy korábbi vízvezeték-szerelő műhelyben (szintén POTTS), és az új művészeti kiállításokat a régebbi munkák újrafelfedezésével kombinálja. A kiállítások tervezése talán a csoport erőssége, és mivel magas, széles ablakaik az utcára nyílnak, kiállításaik szemet gyönyörködtetőek a járókelők számára.

A POTTS az Alhambra 2130 Valley Boulevardon található.

“I Wish to Communicate With You: Corita Kent & Matt Keegan” című kiállítás április 14-ig tekinthető meg.

Human Resources Los Angeles

A Human Resources egy energizáló nyuszi a peremvidéken. Mindig van valami, amit gyakran apró költségvetésből, esetleg az utolsó pillanatban húznak össze. A régóta működő, művészek által alapított hely 2011-ben költözött egy aprócska kínai negyedbeli irodából egy közeli kiterjedt egykori színházba. A zord, tágas és alkalmazkodó galériát önkéntesek vezetik egy igazgatótanáccsal és egy változó programbizottsággal, és fiatal és befutott művészek számára egyaránt színpadként szolgál.

Ron Athey, Narcissister és A.K. Burns mind emlékezetes munkákat mutatott be a térben, ahogyan olyan fiatalabb előadók is, mint Elliot Reed és Keijaun Thomas. A “2019-Q1”, a galéria jelenlegi három hónapos programsorozata hetente 48 órától egy hétig tartó eseményeket és kiállításokat kínál. A február 16-i rave-esten a Brüsszelben élő DJ-k és művészek, Baba Electronica és a Los Angeles-i Tyler Matthew Oyer lépnek fel.

A Human Resources Los Angeles a 410 Cottage Home Street, Los Angeles címen található.

A “2019-Q1” március 31-ig tekinthető meg.

JOAN

Installációs nézet a “Harry Dodge: Works of Love” a JOAN-ban, Los Angeles, fotó: Paul Salveson.

A JOAN-ban töltött legjobb délutánomon tetoválások és rögtönzött tánc volt a padlón lévő takarókon. Hannah van der Kolk művész-koreográfus tartott udvart, és előadásának lazasága ellentétben állt Blair Saxon-Hill teljesen megvalósult, furcsa és bonyolult asszamblázsaival, amelyek a körülöttünk lévő falakon lógtak.”

A nonprofit szervezet megalakulása óta a kísérleti performansz és az érintetlen kiállítások kombinációja. A helyiség, amely most a galériabarát belvárosi Bendix épület hetedik emeletén található, nevét a történelem erős női Joanjairól (D’Arc, Didion, Mitchell, Brown stb.) kapta. Gladys Hernando, Rebecca Matalon és Summer Guthery kurátorok közösen alapították 2014-ben, bár Guthery jelenleg igazgató és egyedüli kurátor (társalapítói mindketten államon kívüli állást vállaltak). Február 16-án és 17-én a Londonban élő művésznő, Sophie Jung hét színésszel fog fellépni, akik Jung talált tárgyakból álló installációjában eligazodva tárják fel a tipizálással kapcsolatos tapasztalataikat.

A JOAN a 1206 Maple Avenue, Suite 715, Los Angeles.

A “Sophie Jung, Dramatis Personae” című előadás február 16-án és 17-én 19:30-kor lesz látható.

The Underground Museum

Installáció megtekintése a “William Kentridge: Utazás a Holdra” az Underground Museumban.

Az Underground Museum első kiállítása hamis mesterműveket mutatott be – egy Dan Flavin neont, egy Jeff Koons vákuumot -, amelyeket Noah Davis művész készített, aki Karon Davis művésznővel együtt nyitotta meg a múzeumot 2012-ben. Nem tudták rávenni a nagy hitelezőket, hogy ilyen kékcédulás műveket adjanak nekik, és az újrakészítésük, valamint a még felkapaszkodó West Adams negyedben való professzionális elhelyezésük egyfajta javaslat (és provokáció) volt: a nagy művészetnek itt is elérhetőnek kell lennie a közönség számára. A szomszédok bejártak, és egy gitáros férfi járt játszani a rétegelt lemezből épített bárban, amelyet a házaspár épített.

Akkor, Noah korai halála közelében a Museum of Contemporary Art társult a térrel, és kölcsönözni kezdett, így korai javaslata valósággá vált. A tér továbbra is szomszédos, részben a hátsó kertben zajló közösségi programoknak köszönhetően, és a Deana Lawson fotóiból rendezett jelenlegi kiállítása a legjobb Underground-kiállítások tökéletesen kijelölt ütőerejével rendelkezik. Lawson nagyméretű portréi lila falakon lógnak, gondos installációjuk inkább kiemeli, mint elnyomja tüzes energiájukat.

Az Underground Museum a 3508 West Washington Boulevardon található, Los Angelesben.

“Deana Lawson: A “Planes” február 17-ig tekinthető meg.

Commonwealth & Council

Installációs nézet, “All of M” at Commonwealth & Council.

A Commonwealth & Council Young Chung művész lakásában indult, és 2011-ben költözött egy meleg, fapadlós koreatown-i stúdióba, ahol megkezdődött a művész által vezetett helyből kereskedelmi galériává válás. Még mindig valahol a kettő között lebeg. A névsor olyan érzést kelt, mint egy bővülő baráti háló – a galéria művészei közül sokan évek óta ismerik egymást -, és a galéria úgy működik, mint egy családi inkubátorház.

A hely célja inkább egy hálózat kiépítése (amelyben nők, színesbőrű és queer művészek dominálnak), mint piac. Kibum Kim, aki korábban a Skibum MacArthur galériát vezette, tavaly csatlakozott Chung partnereként. A C&C egyik jelenlegi kiállításához Kenneth Tam művész fehér szmokingos férfiakat filmezett le, akik félénken lassan táncoltak egy reflektorfényes szobában, és báli élményeikről beszéltek, miközben homokkal töltött, csigaszerű fekete latexszobrokat simogattak.

A Commonwealth & Council a 2006 West 7th Street, #220, Los Angeles.

“Kenneth Tam: Tamborine” és “David Alekhuogie: to live & die in LA” március 2-ig látható.

Jenny’s

Installáció megtekintése, “Andrei Koschmieder Experience Economy Class” a Jenny’s-ben.

Egy évtizeddel ezelőtt még több közepes méretű galéria volt a Los Angelesben szétszórtan elhelyezkedő, kopottas strip mallsban; ma már csak kevés maradt. De a Jenny’s – egy egyszobás, külön iroda nélküli helyiség, amely 2014-ben nyílt meg egy biztosítási bolt mögött, közvetlenül egy szabadtéri sétány mellett – még mindig erősen működik.

A programnak van egy sötéten furcsa éle, és feltörekvő és alul exponált művészeket mutat be, főként az Egyesült Államokból és Európából (a Jenny’s tavaly egy sor pop-up kiállítást tartott Londonban). Liz Craft 2015-ben az egész termet pókhálóvá változtatta, amely emberméretű marionetteket foglyul ejtett; két évvel később Renaud Jerez PVC-csőből épített robotszerű próbababákat. Legutóbb Andrei Koschmieder rozsdás, rozsdás, papír-epoxi bőröndszobrokkal töltötte ki a galériát.

A Jenny’s a 4220 Sunset Boulevardon található, Los Angelesben.

Nonaka-Hill

Installációnézet, “Tadaaki Kuwayama: TK286-1/2-2-99, 1999” a Nonaka-Hillben.

A “Best Cleaners” neonfelirat, amely egy korábbi bérlőtől maradt meg, még mindig a Nonaka-Hill felett lóg, amely egy éves, és a Highland Avenue, Hollywood galériasorának legújabb tagjai közé tartozik. A galéria kizárólag japán művészekkel foglalkozik, és Rodney Nonaka-Hill (aki 15 évig volt a Marc Foxx galéria társigazgatója) és társa, a japán származású Taka Nonaka-Hill vezeti. A galériának nincs szoros elméleti programja, a küldetés inkább az, hogy olyan művészek munkáit mutassa be, akik Los Angelesben ritkán szerepelnek máshol.

Matsumoto Toshio decemberi videókiállításához a galéria nyitva tartását 17 óráról 23 órára változtatta, hogy a fali vetítéseket éjszaka is lehessen látni a kirakatablakokon keresztül. Jelenleg Tadaaki Kuwayama csillogó, festett alumínium diptichonjai futnak a tér egyik végétől a másikig.

A Nonaka-Hill a 720 North Highland Avenue-n található, Los Angelesben.

A “Tadaaki Kuwayama” kiállítás február 16-ig tekinthető meg.

Hauser & Wirth

Hauser & Wirth Los Angelesben. A Hauser & Wirth jóvoltából. Fénykép: Joshua Targownik / targophoto.com.

Amikor a Hauser & Wirth 2016-ban megnyitotta Los Angeles-i komplexumát, a nemzetközi megagalériák épp akkor kezdték meg ereszkedésüket a városba, elsöpörve a még megfizethető raktárakat. Ez az egykori gyárat három különálló galériává, szabadtéri udvarrá, étteremmé és emeleti programtérré alakította át.

A sajtóközleményekben a galéria alapítói a Hauser & Wirth Los Angelest egyfajta oktatási kunsthalle-nak állították be, annak ellenére, hogy a legtöbb kiállítás (a jelenlegi Zoe Leonard-installációtól a legutóbbi Mark Bradford- és Louise Bourgeois-bemutatókig) kifejezetten kereskedelmi jellegű volt. Mégis, a komplexum olyan nyüzsgő hétvégi helyszínné vált, amilyenné a közeli Museum of Contemporary Art még nem vált.

Hauser & Wirth 901 East 3rd Street, Los Angeles.

“Annie Leibovitz: Piero Manzoni: “A korai évek, 1970-1983” és “Piero Manzoni: Materials of His Time” című kiállítás április 7-ig tekinthető meg.

Marciano Art Foundation

Az “Ai Weiwei: Life Cycle” című installáció megtekintése a Marciano Art Foundationben.

A Wilshire Boulevardon található Scottish Rite Masonic Temple a Nemzeti Gárda bázisaként szolgált a Rodney King zavargások idején, és korábban a Los Angeles-i rendőrség fegyver- és taktikai kiképzési programjainak adott otthont. Így tehát már jóval azelőtt, hogy a Marciano testvérek a gyűjteményüknek otthont adtak volna, a Marciano Art Foundation a magángyűjtők által létrehozott múzeumok növekvő trendjének része lett.

Mint nagyobb és drágább helyi elődje, a Broad, a Marciano Art Foundation is a biztonságos és bevált művek (Ai Weiwei, Olafur Eliasson) felé hajlik. De maga a tér egy excentrikus kincs, arany szökőkutakkal és eredeti mozaik falfestményekkel. Az erkélyről nyíló állandó kiállítás az épületben a felújításkor talált tárgyakat mutatja be, köztük parókákat és jelmezes szabadkőművesekről készült fotókat.

A Marciano Art Foundation a 4357 Wilshire Boulevardon található, Los Angelesben.

“Ai WeiWei életciklusa” március 3-ig tekinthető meg.

Kövesse az artnet News-t a Facebookon:

Szeretne a művészeti világ előtt járni? Iratkozzon fel hírlevelünkre, hogy megkapja a legfrissebb híreket, a szemet nyitó interjúkat és az éleslátó kritikai véleményeket, amelyek előreviszik a beszélgetést.

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.