Site Overlay

Változtasd meg a zenei perspektívádat azzal, hogy megtanulsz szólózni a szuperlokriánus módus

A szuperlokriánus, más néven Diminished Whole-Tone skála, vagy Altered skála a dallam-moll 7. módusa. A Superlocrian módot sokat használják a jazz és a fúziós zenében olyan játékosok, mint Mike Stern, Scott Henderson és Robben Ford. Nagyon szokatlan felépítésű, mivel minden intervallum lapos: 1-b2-b3-b3-b4-b5- b6-b7. Tehát úgy találhatod meg a pozíciókat a fogólapon, hogy játszol egy dúr skálaformát, és a gyökérhangokat egy bunddal feljebb mozgatod.

Hogy megértsük, hogyan kapcsolódik a skála a harmóniához, az első példánkban a hangokat a 3-asok segítségével harmonizáltuk, hogy négyhangú akkordokat hozzunk létre, a gyökérhangokkal a hatodik húr mentén. Ez ugyanaz, mintha Ab melodikus mollt játszanánk, csak itt a 7. fokról indulunk.

A második példánk a Megváltozott szemszögből mutatja be, ahol a skálát nem moll, hanem domináns akkord fölött látjuk. A b4 jelenléte teszi lehetővé ezt a trükköt, mivel ez enharmonikusan ugyanaz, mint egy dúr 3.. Ha ezt tovább extrapoláljuk, és néhány további “flat” intervallumnevet “szisz” intervallumnevekre cserélünk, akkor ugyanazt a skálát így írhatjuk le: 1-b9-#9-3-b5-#5-b7.

A 2. példa az “alterált” szemszögből, ahol nem moll, hanem domináns akkord fölött tekintjük

Pontosabban ugyanazok a hangok, de más intervallumnevek. Ennek az az oka, hogy most egy domináns 7. akkordot (1-3-b7) kaptunk válogatott alterált bővítésekkel (b9-#9-b5-#5). Ahogy a tabulátoros példában is láthatod, egy G7-gyel kezdhetünk, majd ezeknek a bővítéseknek különböző kombinációit adhatjuk hozzá, hogy különböző “alterált” akkordokat hozzunk létre. A jazz akkordtáblázatokban gyakran olvasható a “G7alt”, ami azt jelenti, hogy “játssz egy alterált akkordot”; a pontos alterált akkordot a te értelmezésedre bízzuk.

A 3. példa G7#9-cel kezdődik, ezt az akkordtípust általában “Hendrix-akkordként” emlegetik, mert olyan dalokban használta, mint a Purple Haze. Az akkord felépítése egy domináns 7., egy hozzáadott #9-es intervallummal. A #9 lényegében megegyezik egy moll harmaddal (b3rd), így az akkordban rejlik egy dúr vs. moll feszültség, ami a Superlocrian-t tökéletes szólóválasztássá teszi.

Itt van egy két hangot húronként tartalmazó lick, ami a 7#9 akkordforma köré épül. A 4. példa segít igazán értékelni mind a dúr 3., mind a #9 jelenlétét. A mi #9-ünk lényegében ugyanaz, mintha azt mondanánk, hogy “moll 3.” (b3rd), tehát itt egy G7-es arpeggio van egy b3rd (vagy #9) hozzáadásával. Ez egy érdekes és egzotikus hangzású hatást eredményez.

Az ötödik és egyben utolsó példa egy moll II-V-I felett játszott fúziós nyalás, m7b5 arpeggio hangok kombinációjával. Az Altered skálát a G7 akkordok felett használjuk, majd feloldjuk a Cm7-re.

1. példa – G szuperlokráns

(Kép kredit: Future)

Először tanuljuk meg a gyökhangokat a hatodik húr mentén. Az intervallumok a b2-b3-b4-b5-b6-b7. Az akkordok végigjátszásához váltogatnod kell az első, második és harmadik ujjad között, ezért koncentrálj arra, hogy az ujjváltások minél simábbak legyenek. A hüvelykujjad használata a hatodik húr hangjainak bundozásához szintén elfogadható.

2. példa

(Kép hitel: Future)

Itt egy G7 akkorddal kezdünk, az 1-b7-3 intervallumokkal mélyről magasra. A b5 és #5 intervallumokat a második húrra, a b9 és #9 intervallumokat pedig az első húrra adjuk. Szánj időt arra, hogy mentálisan megnevezd az egyes akkordok intervallumait, miközben játszod őket.

3. példa

(Image credit: Future)

Játszd a G7#9 akkordot, és figyeld meg, hogy milyen bundokat használsz, mivel a lick ugyanazokat a bundokat követi, egy-egy hozzáadott 8. bunddal mindkét húron. Ezt tulajdonképpen úgy lehet elképzelni, mint a c-moll pentatonika 1. formáját, a gyökhangot egy bundgal lejjebb helyezve H-ra (vagy Cb-re). Ez egy nagyszerű módja a szuperlokrián hangzás elérésének.

4. példa

(Kép hitel: Future)

A második ujjaddal kezdd a 15. bundon, majd az első ujjaddal lépj át a 13. és 14. bund között. Folytasd az első, második és harmadik ujjaddal a forma többi részén való navigálással. Váltogasd az egyes hangokat, és gyakorold a fel- és lejátszást az alakzaton, miközben hagyod, hogy a hangok egyenletesen áramoljanak.

5. példa

(Kép hitel: Future)

Ez a lick sok intervallumugrást és húrugrásos kihagyást használ, ezért gyakorold kisebb nyolc hangból álló darabokban, hogy a szakaszok között gördülékenyebbé válj. Ezután kösse össze a részeket, és játssza el az egész licket alternate vagy economy pengetéssel, amelyikben jobban érzi magát.

Ezt a leckét a Rockschool hozta el Önnek.

Újabb hírek

{{CikkNév }}}

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.