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Here Are 9 Spaces You Need to Visit to Understand LA’s Vibrant Art Scene

Installation view, “Tadaaki Kuwayama: TK286-1/2-2-99, 1999” at Nonaka-Hill.

Durante anos, um ambicioso hopper da galeria de Los Angeles pôde sair numa manhã de sábado e atingir quase todas as exposições de valor da cidade, fazendo zig-zag entre bairros do lado leste antes de seguir para oeste.

Mas o crescimento exponencial do número de espaços de arte de Los Angeles nos últimos cinco anos tornou isso impossível. Jovens revendedores, espaços de tamanho médio e mega-galerias criaram raízes em todos os lugares desta cidade em expansão, o que faz com que ver arte em Los Angeles seja uma experiência geográfica e culturalmente variável.

Então por onde se começa? Mesmo a tempo de Frieze Los Angeles, nós montamos um guia olhando para os espaços de arte mais vibrantes e de ponta da cidade.

POTTS

Vista de I “I Wish to Communicate With You”: Corita Kent & Matt Keegan” em POTTS, Los Angeles.

O falecido Corita Kent, a ex freira radical e Conceptualista Pop, desenhou 26 bandeiras em 1968, uma para cada letra do alfabeto, todas baseadas em sinais marítimos. As obras ousadas, que esbatem referências culturais (Livro do Apocalipse encontra Winnie the Pooh), actualmente penduradas no POTTS, um espaço colectivo que mostra também obras de Matt Keegan. Os seus recortes de papel, também feitos em cores primárias, funcionam como sinais de pontuação no alfabeto de Kent.

O espaço é gerido por seis colaboradores de uma antiga canalização (também chamada POTTS) e combina exposições de arte nova com redescobertas de trabalhos mais antigos. O design da exposição é talvez o forte do grupo, e como as suas janelas altas e largas se abrem para a rua, os seus espectáculos são doces para os olhos dos transeuntes.

POTTS está no 2130 Valley Boulevard, Alhambra.

“Desejo Comunicar Contigo”: Corita Kent & Matt Keegan” está em vista até 14 de Abril.

Recursos Humanos Los Angeles

Recursos Humanos é um coelhinho energizador nas franjas. Tem sempre alguma coisa ligada, muitas vezes reunida num pequeno orçamento, talvez no último minuto. O espaço há muito estabelecido e fundado por artistas mudou-se de um minúsculo escritório em Chinatown para um antigo teatro nas redondezas em 2011. Esta galeria espaçosa, espaçosa e adaptável é gerida por voluntários com um quadro e um comité de programação itinerante, e serve como palco para jovens artistas e artistas já estabelecidos.

Ron Athey, Narcissister, e A.K. Burns têm todos mostrado um trabalho memorável no espaço, assim como artistas mais jovens, como Elliot Reed e Keijaun Thomas. “2019-Q1”, a atual série de programas de três meses da galeria, apresenta eventos e exposições semanais que duram de 48 horas a uma semana. Uma rave em 16 de fevereiro apresenta DJs e artistas Baba Electronica, com sede em Bruxelas, e Tyler Matthew Oyer, com sede em Los Angeles.

Recursos Humanos Los Angeles está em 410 Cottage Home Street, Los Angeles.

“2019-Q1” está em exibição até 31 de março.

JOAN

Instalação vista de “Harry Dodge: Works of Love” na JOAN, Los Angeles, foto de Paul Salveson.

A melhor tarde que passei na JOAN envolveu tatuagens e danças improvisadas em cobertores no chão. A artista coreógrafa Hannah van der Kolk fez uma corte e a soltura de sua performance contrastou com as performances de Blair Saxon-Hill totalmente realizadas, peculiares e intrincadas assemblages penduradas nas paredes ao nosso redor.

Desde o seu início, a sem fins lucrativos combinou performance experimental com exposições primitivas. O espaço, agora no sétimo andar do edifício Bendix, no centro da cidade, leva o seu nome das fortes Joanas (D’Arc, Didion, Mitchell, Brown, etc.) da história. As curadoras Gladys Hernando, Rebecca Matalon e Summer Guthery co-fundaram-no em 2014, embora Guthery seja agora directora e única curadora (os seus co-fundadores aceitaram ambos empregos fora do estado). Em 16 e 17 de fevereiro, a artista londrina Sophie Jung irá se apresentar com sete atores, que irão explorar suas experiências com a digitação enquanto navegam na instalação found-object de Jung.

JOAN está no 1206 Maple Avenue, Suite 715, Los Angeles.

“Sophie Jung, Dramatis Personae” será realizada nos dias 16 e 17 de fevereiro às 19:30 p.m.

Museu do Subsolo

Vista da instalação de “William Kentridge”: Journey to the Moon” no Underground Museum.

A primeira exposição do Underground Museum apresentou obras-primas falsas – um néon Dan Flavin, um Jeff Koons feito a vácuo pelo artista Noah Davis, que abriu o museu com a artista Karon Davis em 2012. Eles não conseguiam que grandes emprestadores lhes dessem tais obras de blue-chip, e refazê-las e instalá-las profissionalmente no bairro de West Adams, ainda a ser construído, era algo como uma proposta (e uma provocação): grandes obras de arte também deveriam ser acessíveis ao público aqui. Vizinhos vagueavam e um homem com um violão costumava vir tocar no bar de compensados que o casal tinha construído.

Então, perto da hora da morte prematura de Noé, o Museu de Arte Contemporânea fez uma parceria com o espaço e começou a emprestar-lhe, tornando realidade a sua proposta inicial. O espaço permanece vizinho, em parte graças à programação comunitária no jardim do quintal, e sua atual exposição de fotografias de Deana Lawson tem o ponche perfeitamente indicado dos melhores espetáculos do Underground. Os grandes retratos de Lawson pendurados em paredes de malva, a sua instalação cuidadosa acentua em vez de abafar a sua energia ardente.

O Underground Museum fica em 3508 West Washington Boulevard, Los Angeles.

“Deana Lawson”: Aviões” está à vista até 17.

Commonwealth &Conselho

Instalação vista, “All of M” em Commonwealth &Conselho.

Iniciado no apartamento do artista Young Chung, Commonwealth &Conselho mudou-se para um estúdio de Koreatown quente, com piso de madeira em 2011 e começou a sua transição de espaço dirigido por artistas para galeria comercial. Ainda paira em algum lugar no meio. A lista tem a sensação de uma teia de amigos em expansão – muitos dos artistas da galeria se conhecem há anos – e a galeria funciona como uma incubadora familiar.

O objetivo do espaço é mais construir uma rede (dominada por mulheres, artistas de cor, e artistas maricas) do que um mercado. Kibum Kim, que anteriormente liderou a galeria Skibum MacArthur, juntou-se como parceiro de Chung no ano passado. Para uma das exposições atuais de C&C, o artista Kenneth Tam filmou homens de smoking branco dançando timidamente em uma sala iluminada, falando sobre suas experiências no baile de finalistas enquanto acariciavam esculturas de látex negro cheio de areia.

Commonwealth & Council is at 2006 West 7th Street, #220, Los Angeles.

“Kenneth Tam: Tamborine” e “David Alekhuogie: viver & morrer em Los Angeles” estão à vista até 2 de Março.

Jenny’s

Instalação, “Andrei Koschmieder Experience Economy Class” na Jenny’s.

Há uma década, havia mais galerias de tamanho médio em centros comerciais de strip wear-down espalhados por Los Angeles; hoje, poucos permanecem. Mas a Jenny’s – um espaço de uma sala sem escritório separado, que abriu em 2014, atrás de uma loja de seguros ao ar livre – ainda está indo forte.

O programa tem uma vantagem sombria, e apresenta artistas emergentes e sub-expostos, principalmente dos EUA e da Europa (Jenny’s fez uma série de shows pop-ups em Londres no ano passado). Em 2015, Liz Craft transformou toda a sala em uma teia de aranha que ludibriou marionetes de tamanho humano; dois anos depois, Renaud Jerez construiu manequins semelhantes a robôs a partir de tubos de PVC. Mais recentemente, Andrei Koschmieder instalou esculturas de mala decrépitas, enferrujadas, de papel eepoxy para preencher a galeria.

Jenny’s está no 4220 Sunset Boulevard, Los Angeles.

Nonaka-Hill

Installation view, “Tadaaki Kuwayama: TK286-1/2-2-2-99, 1999” em Nonaka-Hill.

Um letreiro de néon “Best Cleaners”, deixado por um inquilino anterior, ainda paira sobre Nonaka-Hill, que tem um ano e está entre as mais recentes adições à Highland Avenue, fila da galeria de Hollywood. A galeria concentra-se exclusivamente em artistas do Japão, e é dirigida por Rodney Nonaka-Hill (que é co-anfitrião da galeria Marc Foxx há 15 anos) e seu parceiro, Taka Nonaka-Hill, que é originalmente do Japão. A galeria não tem uma agenda teórica apertada, e a missão é mostrar trabalhos de artistas que raramente mostram em outros lugares de Los Angeles.

Para a mostra de vídeo de dezembro de Matsumoto Toshio, a galeria mudou seu horário das 17h às 23h para que as projeções de parede pudessem ser vistas à noite através das janelas da vitrine. Neste momento, dípticos de alumínio cintilantes e pintados por Tadaaki Kuwayama correm de uma ponta à outra do espaço.

Nonaka-Hill está localizado em 720 North Highland Avenue, Los Angeles.

“Tadaaki Kuwayama” está em exibição até 16 de fevereiro.

Hauser & Wirth

Hauser & Wirth em Los Angeles. Cortesia de Hauser & Wirth. Foto: Joshua Targownik / targophoto.com.

Quando Hauser & Wirth abriu o seu complexo de Los Angeles em 2016, as mega-galerias internacionais tinham acabado de começar a sua descida para a cidade, varrendo armazéns ainda disponíveis. Este último superou os outros, transformando uma antiga fábrica em três galerias separadas, um pátio ao ar livre, um restaurante e um espaço de programa lá em cima.

Em comunicados de imprensa, os fundadores da galeria giraram Hauser & Wirth Los Angeles como uma espécie de kunsthalle educacional, embora a maioria dos shows aqui (desde a atual instalação Zoe Leonard até as recentes apresentações de Mark Bradford e Louise Bourgeois) tenham sido distintamente comerciais. Ainda assim, o complexo tornou-se o local movimentado do fim-de-semana, o vizinho Museu de Arte Contemporânea ainda não se tornou.

Hauser & Wirth está no 901 East 3rd Street, Los Angeles.

“Annie Leibovitz: The early years, 1970-1983” e “Piero Manzoni: Materials of His Time” estão à vista até 7.

Fundação de Arte Marciano

Instalação de “Ai Weiwei: Life Cycle” na Fundação de Arte Marciano.

O Templo Maçónico de Rito Escocês em Wilshire Boulevard serviu como base da Guarda Nacional durante os motins de Rodney King e antes disso acolheu programas de armas e treino táctico para o Departamento de Polícia de Los Angeles. Por isso teve uma história carregada muito antes dos irmãos Marciano o transformarem em casa para sua coleção, tornando-o parte de uma tendência crescente de museus estabelecidos por colecionadores privados.

Como seu maior e mais caro predecessor local, o Broad, a Marciano Art Foundation tende para o cofre e estabelecido (Ai Weiwei, Olafur Eliasson). Mas o espaço em si é um tesouro excêntrico, com fontes de água dourada e murais originais em mosaico. Uma exposição permanente fora da varanda apresenta itens encontrados no prédio quando as reformas começaram, incluindo perucas e fotografias de maçons vestidos.

A Fundação de Arte Marciano está em 4357 Wilshire Boulevard, Los Angeles.

“Ai WeiWei’s Life Cycle” está em exibição até março 3.

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